중국 전위극의 대표작. Harvest 매거진의 '선구적인 문학호'에 대본이 게재된 극작가. 이 연극에는 유명한 배우 Wang Zhiwen과 Xu Zheng이 출연합니다.
제품의 특징
편집자의 선택
★아방가르드 드라마 <집 안의 부엉이>와 <패션 스트리트>가 <하베스트> 잡지 <선구적인 문학호>에 게재되었으며, <하베스트>에 극본을 게재할 수 있는 몇 안 되는 동시대 작가 중 한 명이다. " 잡지.
★드라마 '마진위층'에는 유명 배우 왕즈문이 출연한다.
★드라마 "군중"은 유명한 배우 Xu Zheng이 감독하고 연기했습니다.
★저자의 영화 각본 작품으로는 "The Left Behind Lady"(제16회 카이로 국제영화제 영화상), "Love"(자오원쉬안 주연, 산세바스티안 국제영화제 최종 후보작), "Everywhere"(로테르담국제영화제) 등이 있습니다. 영화제 후보작), '자스민 블룸'(장쯔이, 장웬, 천총, 리우예, 루이 주연, 제7회 상하이국제영화제 심사위원상) 등
소극장 연극을 위한 장헌의 끊임없는 노력은 소중하다.소극장 연극의 미래가 어떻게 되든 이 분야의 선구자이자 순교자로서 그의 이름은 남방무대에 새겨질 것이다. .
——작가 손간루
1998년 상하이 국제연극제 소극장 예술제에 참가해 연극 2편을 찍었다. 하나는 '군중'이라는 제목으로 40분 정도 상영됐다. 무대에서 혼자 공연했다. 이 사람은 끊임없이 불만을 표출하는데, 사실 이 작품은 형식과 퍼포먼스를 붙잡고 그것을 최고로 만들려고 노력하는 작업이다. 이것은 매우 좋은 성능을 지닌 매우 실험적인 작품입니다.
——배우 쉬정
우리는 이를 수행하기 위해 최선을 다하고 있으며 외부로부터의 많은 초대를 거절했습니다. 내가 추구하는 것은 유쾌한 협력 과정이고, 결과의 성공이나 실패는 내 연기 경력에 중요하지 않다. 예전에는 연기를 할 때 예상치 못한 결과가 많았고, 그렇지 않으면 도전의식이 없었을 것이다. 이 극("마진 위층")에서 언급된 "미래"와 마찬가지로 인생에도 미래라는 개념이 있습니다. 결코 기다리지 않을 것이라는 기대, 최선을 다하는 노력, 맛있고 자연스러운 것입니다. 공연이 있는 날은 내 인생에 의미가 있다.
——배우 왕즈원
간략한 소개
이 책은 현대 극작가이자 독립예술가인 장시안(張熙)의 희곡 모음집으로, 그의 대표 희곡 『집 안의 부엉이』, 『패션 거리』, 『군중』, 『마인 위층』 등 그의 대표 희곡 4편을 수록하고 있다. 장시안의 아방가르드 드라마 '집 안의 부엉이'와 '패션 거리'는 Yu Hua, Su Tong, Sun Ganlu, Ma Yuan, Ge Fei 등 Harvest 매거진에 극본을 게재할 수 있는 몇 안 되는 작가 중 한 명입니다. 실험극 "크라우딩(Crowding)"은 유명한 배우 쉬정(Xu Zheng)이 감독하고 공연했습니다. 3막으로 구성된 드라마 '마금위층'에는 유명한 배우 왕즈문이 주연을 맡았습니다. 이 네 편의 희곡은 절묘한 대사와 풍부한 이미지를 갖고 있으며 상징주의 극과 부조리 극의 기법을 결합한 작품으로 중국 현대문학의 중요한 수확물이다.
저자 소개
장시안(Zhang Xian), 극작가, 연극 연출가, 독립 예술가. 1955년 상하이에서 태어났다. 그는 아방가르드 드라마, 댄스 시어터, 소셜 시어터 등 다양한 창작 단계를 거쳤으며, 주요 작품으로는 "당신 자신을 창조하는 법", "에르미타주 극장", "신화 액션" 등이 있습니다. in the house', '패션 스트리트', '위층', '마진', '강간', '베이비 토크' 등
목차
흐린 유리창 사이로 (서문)
집에 올빼미
패션 스트리트
붐비는
위층에 있는 마진
머리말
장시안: 흐린 유리창 너머로
세상의 모든 일을 하는 사람은 크게 두 부류로 나눌 수 있는데, 자기가 하는 일을 아는 사람과 자기가 하는 일을 모르는 사람입니다. 내가 보기에는 대다수의 사람들은 자신이 무엇을 하고 있는지 전혀 모르는 것 같습니다. 비록 사람들은 항상 자신이 모든 것을 알고 있다는 것을 기꺼이 보여주려고 하지만 말입니다.
성숙한 작가는 항상 스스로에게 "당신은 무엇을 하고 있나요?"라고 상기시켜야 합니다. 즉, 나는 일을 할 때 내가 무엇을 하고 있지 않은지 스스로에게 알리는 것을 선호합니다.
내 글은 '하지 말아야 할 일'에서 시작됩니다. 이거 안 쓰면 저거 안 하니까 작가가 되고, 이거 안 쓰면 저거 안 쓰니까 실험적인 드라마가 되는 거죠. 당신이 하지 않는 일이 당신이 하는 일을 더욱 독특하게 만들 수 있다고 믿으세요. 많은 사람들이 이런저런 일을 하려고 하지 않기 때문에 뜻밖에도 큰 성공을 거두게 됩니다.
연극에 대한 나의 사랑은 수년 전 우연한 연극 경험으로 인해 연극에 대한 혐오감에서 시작되었습니다. 나에게 당시의 연극에는 고의적인 악의와 세련된 고문이 많이 담겨 있었다. 무대는 삼류 유물의 집결지이며 피상적인 극적 현실은 살아있는 사람들을 억압한다. 나는 경이로움을 느낄 수도, 평화를 누릴 수도 없었고, 행복할 수도, 슬프지도 않았고, 침착하게 관찰할 수도 없었습니다. 많은 친구들도 같은 심정입니다.그리움을 안고 일찍 도착할 때마다 실망감을 안고 늦게 돌아옵니다.
평범한 연극을 보면 분노가 치밀어오르는데, 이는 젊은이들에게는 소중한 감정이다. 다른 강렬한 감정이 있다면 하느님께 감사드립니다! 역사의 부패한 현실이 언제나 이상적인 세대를 만들어냈듯이, 극장에서 공유된 분노의 경험을 통해 우리 마음 속에는 새로운 드라마가 자라기 시작한다.
무대도 없고 무대도 없고 연극만 있는 시대에 살고 있는 극단적인 비대칭성은 거대한 극적 공간의 존재를 느끼게 한다. 내 연극이 이 매혹적인 세계에 들어섰다고 말하고 싶지는 않지만 확실히 아니다. 더 이상 그 죽은 세계에 속합니다.
'보는 것'과 '보는 것'은 마음에서 마음으로 이어지는 과정이다. 마음의 힘이 삶의 현실을 꿰뚫을 수 없다면 극적인 현실을 자유롭게 구성할 수 없습니다. 결과적으로 극적인 현실은 삶의 끈적하고 무거운 현실을 마음과 힘으로 꿰뚫고 간헐적인 해방을 얻는 데 도움이 될 수 있습니다.
드라마는 인간 마음의 어두운 방에 있는 창문과 같아서 그 유리를 통해 우리는 많은 것을, 깊고, 멀리 볼 수 있습니다. 그러나 먼지가 쌓이면 기대할 것이 없습니다. 더러운 유리창은 시야를 방해합니다.
우리는 흐린 창유리를 보는 것부터 시작했는데, 우리의 눈은 창유리보다 훨씬 더 흐렸습니다. 이러한 상황은 '보는 것'에 영향을 미치지 않지만, '보는 것'을 파국적으로 결정한다. 우리는 무엇을 "보나요"? 아무것도 보지 못했어요! 더러운 유리가 우리 앞에서 깨졌을 때 모두가 이해했습니다. 자기를 위해 우는 사람은 남을 위해 우는 것을 잊어버리고, 남을 비웃는 사람은 자기를 비웃고, 그때의 큰 옳고 그름이 이제는 작은 옳고 그름이 되어 옳고 그름이 없다...
역사는 보는 사람과 보는 사람 모두 위에 걸려 있는 먼지를 제거합니다. 역사에 눈이 먼 국민들은 일어서서 자신의 운명에 도전해야 하지만, 청소 일은 창문에만 그쳐서는 안 된다.
우리가 함께 지키고 있는 작은 유리창은 점점 더 더러워질 수도 있습니다. 문학과 예술의 계몽에 대한 좋은 염원은 사실상 과거의 일이 되었습니다. 무지한 사람들이 가득한 세상에서는 개념이 경험과 지식을 쉽게 대체하고, 명사와 기호가 어디에나 있으면 해석이 최고의 창조물이다.
이렇듯 '창작된' 드라마에는 추가적인 설명이 필요한 부분이 너무 많다. 해석에서 감정이 상실되는 것은 드라마의 본래 의도가 아니다.
이제 제가 하지 않는 일을 말씀드리겠습니다. 먼지를 일으키지 말고, 얼룩진 유리를 닦지 마세요. 유리를 교체하거나 새 창을 열어보세요. 나는 투명성을 갈망합니다.
투명성 상태는 무엇을 의미합니까? 영혼! '의미' 이전에 존재하는 극적인 정신을 찾는 것이 우리가 법을 얻는 길, 도를 얻는 길이다.
표현하려면 언어가 필요하지만 그것은 비언어적 현실입니다.
'언어의 드라마' 이전에 존재하고 '언어의 드라마' 이후에는 사라져야 하는 것은 인간 마음의 드라마라고 합리적으로 가정할 수 있다. 수만 년 전, 한 무리의 사람들이 밤에 그런 사실을 목격했습니다. 유성이 하늘을 가로지르며 개들이 짖어대고, 새벽이 지나 초가집이 불에 타서 소실되는 일을 목격했습니다... 이것은 드라마입니다. 드라마, 무슨 일이 있었는지 고대인의 순수한 마음은 너무나 투명해서 모든 미디어의 장애물을 제거하여 오랜 시간을 관통하여 우리 마음에 들어와도 여전히 순수하고 신선합니다. 그것은 어떤 시대에도 순수한 사람들의 충만하고 활력 있는 경험에 영감을 줄 수 있으며, 충만함과 활력 그 자체입니다.
내가 만지려고 하는 연극정신은 인간의 가르침이 아닌 우주의 가르침을 지휘하는 것이다. 그것은 축소 가능한 구조에 살고 있습니다. 따라서 이 구조는 파편화된 파편이나 다른 강요된 선형 네트워크 장인 정신으로 구성될 수 없으며 삶의 침투성과 변화성을 가지며 사람들의 말없는 이해, 일종의 접촉, 통일성 및 방종을 불러일으킬 수 있습니다. 사심없이 소유하고 소유하는 등의 육체적 정신적 움직임.
이러한 극적 정신은 나에게 복잡한 현실을 재편집하는 작업에 유리한 위치를 제공하고 습관적으로 모든 코딩 습관을 버리고 언어, 플롯, 캐릭터 등을 근원과 분위기 없이 평면으로 떨어뜨려 놓는다. 일반 시청자들은 지식 화면을 거치지 않고도 현실에 대한 통찰력을 얻을 수 있다. 실제로 맑고 투명한 구조를 구성하는 다양한 요소들은 때로 흙이 되는 것이 아니라, 다른 것이 될 수도 있습니다. 즉, 유리를 만들 때 피할 수 없는 작은 거품이 되어 필요할 때 누군가에게 흐릿한 창을 제공할 수 있다는 뜻입니다. 또는 다른 사람들이 변화할 수 있는 창을 제공하기 위해 의도적으로 왜곡하는 힘이 되어도 괜찮습니다.
나는 거의 무한히 투명한 창유리를 만들고 싶지 않았습니다. 나의 목적은 창문 위가 아닌 창문 뒤의 현실이다.
내가 무슨 짓을 했는지 말하지 않았으면 좋았을 텐데.