给孩子的音乐

1、诗人北岛主编“给孩子系列”第九部，著名音乐评论家刘雪枫精选320首西方古典音乐名曲，名家名版免费欣赏，由浅入深趣味讲解，让孩子从聆听到热爱，送给孩子一幅瑰丽璀璨的古典音乐星图。

2、知名音乐评论家精选古典音乐聆听曲库
音乐评论家刘雪枫精心为孩子们挑选的音乐聆听曲库，以文艺复兴和巴洛克时代为开端，由古典主义、浪漫乐派、民族乐派进入印象派和现代主义，涉及作曲家115位，作品320首。

3趣味导赏为孩子敲开古典音乐世界大门
作者对所选的每首经典乐曲都进行了生动有趣、言简意赅的导赏，让孩子在聆听音乐的同时，浅涉西方古典音乐的相关知识，激发他们对古典音乐发自内心的兴趣，引导孩子主动迈入古典音乐的世界。

4十六个主题乐章奏响孩子心中美的旋律
全书将孩子成长过程中所需人文素质、情感教育的关键词作为纲领篇目，包括童真、游戏、动物、自然、童话、神话、英雄等十六个主题，旨在让孩子在身体和意识的成长期接触到具有一定内容指向的经典音乐，通过欣赏纯粹的音乐之美，完善心灵和品格。

5一天一首古典名曲让孩子从聆听到热爱
书中附有所有乐曲名家名版的免费聆听链接。跟随音乐录音和书中的导赏讲解，一天一首，让孩子在循序渐进的兴趣培养中，从聆听音乐到理解音乐，再到热爱音乐。

6送给孩子一幅瑰丽璀璨的古典音乐星图
汇集了西方古典音乐史中适合孩子聆听、欣赏的曲目，是一幅送给孩子的瑰丽璀璨的古典音乐星图。

《给孩子的音乐》是古典音乐推广者，音乐评论家、鉴赏家、学者刘雪枫以数十年研究功力、博闻强记的曲目积累和鉴赏经验，精心为孩子们挑选的音乐聆听曲库。全书遴选音乐的历史跨度以文艺复兴和巴洛克时代为开端，由古典主义、浪漫乐派、民族乐派进入印象派和现代主义，涉及作曲家115位，作品320首（包括选自大型作品的精彩片段），全书将孩子成长过程中所需情感教育的关键词作为纲领篇目，包括童真、游戏、动物、自然、童话、神话、英雄等十六个篇章。作者对选入的曲目进行了必要的背景介绍和言简意赅、引人入胜的导赏解说，书中同时附有320首西方古典音乐经典名曲的名家名版免费聆听链接。无论是对孩子，还是对希望走进西方古典音乐世界的成年人而言，这都是一本裨益匪浅的书。

刘雪枫，音乐评论家，古典音乐推广者，文化学者，研究员，《雪枫音乐会》主讲人，“音乐之友”创始人。
1983年、1988年毕业于北京大学历史系中国史专业，师从周一良、田余庆、祝总斌先生，获历史学学士、硕士学位。生活?读书?新知三联书店《爱乐》期刊主编、《伟大的音乐：经典收藏》主编；上海歌剧院《歌剧》期刊编委；《人民音乐?留声机》主编等，现任中国对外文化集团首席文化顾问兼艺术总监，中国国际合唱节艺术委员会主席兼艺术总监、“相约北京”春天艺术节艺术总监。2014年，受聘“国家艺术基金”评审专家。

序言：应该送什么样的音乐给孩子？
第一章 童真
第二章 游戏
第三章 动物
第四章 自然
第五章 童话
第六章 神话
第七章 英雄
第八章 风景
第九章 故土
第十章 凯旋
第十一章节日
第十二章情感
第十三章夜曲
第十四章梦幻
第十五章哀悼
第十六章神圣

德彪西
大象的催眠曲

阿希尔—克劳德? 德彪西 Achille—Claude Debussy
1862 年8 月22 日—1918 年3 月25 日，法国印象派作曲家。

主要作品：《大海》《牧神午后前奏曲》《贝加马斯克组曲》《意象集》《版画集》以及歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》等。

法国印象派作曲家德彪西的《儿童乐园》作于1908 年，是一组钢琴小品。这套作品是德彪西受穆索尔斯基的两组歌曲集《儿童歌谣》的启发，为自己的女儿爱玛写的。

《儿童乐园》共包括六首小曲：1.《练习曲“博士”》；2.《大象的催眠曲》；3《洋娃娃小夜曲》；4.《雪花飞舞》；5.《小牧羊人》；6.《黑娃娃的糕饼舞》。《大象的催眠曲》从沉重的低音区单音开始，迟缓稳重的节奏使人联想到大象的四条粗腿慢慢向前挪动的样子。这时，音乐忽然轻快起来，高音部分出现了一段旋律。原来是天真的孩子来了，他为大象唱起了一首催眠曲。又是催眠曲！为什么孩子们那么喜欢让动物或玩偶睡觉呢？唱催眠曲的应该是一个小男孩，他严肃地站在大象面前，装模作样地唱了几句，大象竟然顺从地趴下，悄无声息地睡着了。此刻，所有的音符都已远去，连小男孩自己都进入了梦乡——他不会已经开始做梦了吧？


莫扎特
音乐玩笑

沃尔夫冈? 阿玛迪乌斯? 莫扎特 Wolfgang Amadeus Mozart
1756 年1 月27 日—1791 年12 月5 日，奥地利作曲家，欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。

主要作品：《g 小调第四十交响曲》《A 大调第五小提琴协奏曲》《C 大调第二十一钢琴协奏曲 》《降B 大调第十七弦乐四重奏“狩猎”》《A 大调单簧管协奏曲》《C 大调长笛与竖琴协奏曲》《安魂曲》以及歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》等。

《音乐玩笑》是奥地利作曲家莫扎特《F 大调嬉游曲》（作品k522）的别称。为什么叫作“音乐玩笑”呢？莫扎特在和谁开玩笑？

这还得说到莫扎特的性格。莫扎特三十五岁时就去世了，生前多数时间是个喜欢恶作剧的天才顽童。虽然他也会思考一些深刻的问题，但是在行为举止上完全没有摆脱孩子的天性。

莫扎特创作这首作品，是为了嘲笑那些演奏水平不高的业余乐队。这些乐队往往乐手不够人数，乐器声部也凑不齐，有时连音也调不准，排练或演奏时还经常跟不上指挥的手势。在这首曲子的每个乐章中，莫扎特都巧妙地安排了一些乐音错误，来表现业余乐队的乐手手忙脚乱的场景，谐谑趣味十足。在最后一个乐章中，他用圆号和弦乐模仿人们此起彼伏的笑声—有窃笑，有大笑—仔细听，他们笑得前仰后合的样子，是不是很逼真？


舒伯特
音乐的瞬间

“音乐的瞬间”又可以翻译成“乐兴之时”，是舒伯特最先创作的一种钢琴曲，乐曲短小精炼，形式也很自由。后来，“音乐的瞬间”演变成一种钢琴曲体裁。舒伯特是音乐史上的艺术歌曲之王，一生创作了《菩提树》《小夜曲》《魔王》等五百多首艺术歌曲。

舒伯特的钢琴作品相当高产，很多都是即兴之作。虽然他的生活一直都较为贫寒，但是他结交了许多诗人和艺术家朋友。他和这些朋友们时常聚会，聚会的小圈子被称作“舒伯特圈子”。聚会时，舒伯特经常会即兴弹奏一些音乐，其中不少音乐的主题成为他之后创作的《音乐的瞬间》和《即兴曲》的前身。

《音乐的瞬间》一共有六首，听这六首作品，有和朋友交谈的亲切感觉。音乐轻松、灵动，音乐形象整体较为统一，舒伯特朴素、可爱的性格就从这些曲调中流露了出来。大家一定看过“麦兜”系列的动画片吧？小猪麦兜唱过一首非常滑稽的歌曲《我是麦兜》，这首歌的旋律就来源于我们正在欣赏的《音乐的瞬间》中的第三首。


戴留斯
春日初闻杜鹃啼

弗雷德里克? 阿尔伯特? 西奥多? 戴留斯 Frederick Albert Theodore Delius
1862 年1 月29 日—1934 年6 月10 日，英国作曲家，祖籍德国。

主要作品：歌剧《乡村的罗密欧与朱丽叶》，管弦乐《布里格集市：英国狂想曲》《春日初闻杜鹃啼》等。

这首乐曲的标题《春日初闻杜鹃啼》令人想起北宋词人晏几道在一首《鹧鸪天》中描写的意境：“十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。”真的好传神！ On Hearing the First Cuckoo in Spring（春天里听到的第一声杜鹃鸣啼）译成“春日初闻杜鹃啼”完全符合“信达雅”的标准。确实，听到杜鹃的啼鸣，所有人都会感觉春天来了。

英国作曲家戴留斯的音乐语言在一定程度上受到法国印象派的影响，但他也保持了强烈的个人风格。他的配器严谨而恢宏，音乐常描绘田园风景，直抒胸臆，令人想起那些18、19 世纪的英国风景画。《春日初闻杜鹃啼》是戴留斯最著名的一首管弦乐作品，音乐描绘了春色在雾气中若隐若现，杜鹃在幽深处啼鸣的景象。音乐以一个缓慢的短小引子开始，带有一些英国民歌的风格。之后，音乐中出现了挪威民歌《在奥拉山谷》的旋律，单簧管吹奏出模仿杜鹃啼叫声的乐音。最后，乐曲结束在一片祥和与安宁的气氛之中。

我是孩子的父亲，也是古典音乐的爱好者。我的父亲曾经是一位音乐家，在我小时候，父亲的音乐生涯正处于最好的年景。

我的女儿和千万中国孩子一样， 曾经是一位琴童。也许真像她的小提琴老师所说，她是小提琴家的“好材料”，因为她的“乐感”好，视谱能力强，而且天生一双大手。这最后一点很重要，我要是有一双和她一样的“大手”，就可能随父亲一直把琴学下去，即便成不了小提琴家，日后欣赏音乐的乐趣恐怕会大不一样。

我的女儿最终没有走小提琴家的路。其实在她还没上中学的时候，我就想通了一个道理—不从事音乐专业同样可以享受音乐。同时，我更愿意看到女儿有一个完整的幸福童年。她喜欢唱欧美流行歌曲，喜欢读书，喜欢胡写乱画，当然也痴迷芭比娃娃和泰迪熊。很早就开始伴随她的小提琴，只是众多她比较喜欢的玩具之一。令我特别高兴的是，这件玩具后来竟然“终于”成为她的最爱。连续几天不拿起小提琴来“玩玩”，她就憋得难受。记得在紧张的期末考试结束后，她总会说：“可以痛快地拉拉琴了。”

确实，每个假期都是她练琴最多的时光。那可是心甘情愿地练啊！想想，从女儿第一次接触小提琴到她中学毕业有十余年，要是当年她便这样钟爱小提琴，我真会认为家里诞生了一个音乐天才。因为在我的认识中，所谓天才就是天生的缘分，一点都勉强不来。可惜，女儿不是天才，她后来对音乐的兴趣是在欣赏中慢慢培养起来的。

在中国，像女儿这样虽为琴童但并不指望走专业道路的孩子何止千万？这些孩子学琴的目的是什么呢？当然不出提升修养、丰富生活、开发智力甚至考试加分等理由。不过，在我接触到的琴童中，绝大多数并没有因为学琴而喜欢上音乐，有些甚至还因此憎恶音乐，抗拒音乐。我觉得这才是最大的浪费，也是最大的悲哀。

音乐到底可以给孩子带来什么益处，已毋庸多言。我只希望那些让孩子学琴的父母和已经坐到琴凳上的孩子们不要辜负了音乐的美意。音乐会唤醒沉睡的灵魂，犹如春风拂过，天地温馨如梦。人的一生一旦有音乐相伴，精神会获得最大的满足。音乐，是可以给人带来伊甸园般幸福体验的魔法。

音乐是一种神奇的艺术语言，具有超凡的感召力。美好的音乐没有欣赏的年龄界限，特别是西方音乐史上历时近千年积淀下来的伟大经典，是每个人一生中都应当欣赏并热爱的珍宝。这些作品中某些片段所呈现的美妙瞬间，不仅在音乐的世界里脍炙人口，在人类文明史上同样声名显赫。

或许，对孩子们来说，要迅速理解一些音乐作品中的思想性、宗教性和文学性不是那么容易。但是，从另一个角度看，孩子的心灵也许能够更为直接地感受这些作品中纯粹的情感，因为伟大的音乐作品总是直指人心的。

欣赏音乐无所谓入门与否，任何人都可以从任何入口进入。我们可以先通过浪漫派登堂入室，也可以轻易被巴洛克风格吸引，而古典乐派的海顿和莫扎特则因贴近现实生活而散发迷人魅力。每个人的机缘不同，进入音乐世界的方式也不一样。我之所以强调机缘，是希望每一个孩子——包括琴童——爱上音乐的过程是完全发自内心、不受外在干扰的。

音乐充满了无法言尽的玄妙。无论你爱上的是巴赫、莫扎特和贝多芬，还是勃拉姆斯、布鲁克纳和马勒，或者你已经走得更远，进入瓦格纳、威尔第、普契尼和理查? 施特劳斯的世界，你都能将这些音乐家引为知己，通过他们感知世间万物的奥秘。听音乐一定要听“好”的音乐。“好”的音乐不仅指好的作品，还包括好的演绎、好的解读。当身边没有那么多高质量的现场音乐会可听时，经典录音便是良师益友。

我为孩子们选择的音乐并不局限于“儿童音乐”，更确切地说，不全是“儿童题材”的音乐。我更多强调的是，要让孩子在身体和意识的成长期接触到具有一定内容指向的经典音乐。本书所选曲目以巴洛克时代为开端，从古典主义、浪漫乐派、民族乐派进入印象派和现代主义，涉及一百余位作曲家，三百余首作品（包括选自大型作品的精彩片段）。我在书中以乐曲的主题关键词作为篇章标题，并对入选的曲目进行了必要的背景介绍和言简意赅的导读解说。

本书十六章的排列体现了音乐欣赏的循序渐进。章节越往后，音乐的主题就越复杂。不过，“节日”“情感”“夜曲”“梦幻”几章的部分曲目也适合放在开始的章节中。

读者们可以扫描扉页背后的二维码，进入“音乐之友”公众号，免费聆听我为孩子们精心挑选的书中所选音乐的名家名版。在《陪孩子一起听音乐》付费订阅专栏中，我将进一步深入解读书中的经典音乐，扫描书签上的二维码，就能听到每日更新的语音讲解。我在这里也要一并感谢“库客音乐”提供版权。

感谢诗人北岛先生给我这个机会。
感谢董秀玉女士和李学军挚友的信任。
感谢我的小伙伴邢华、康宁、范芮、张纯、吴斌、刘迎、陈亮的鼎力支持。
感谢所有盼望本书出版并热忱阅读的你们。

刘雪枫
2017年3月1日