前 言
天才无处落脚，勤勉无处安放。
我的青春从未有过提纲，不过是注定的飘摇与追索。
菲兹杰拉德在《了不起的盖茨比》里说，
So we beat on, boats against the current, borne back ceaselessly into
the past.
（我们奋勇向前，逆水行舟，却永不停息地回到过去。）
这朝斯夕斯、念兹在兹的城市，只是下一段旅行的起点。
序言
飘飘何所似？
张鹏
而我捧着那盏灯/ 背着光与明/ 悄悄地/ 走回/ 那风和夜
——《灯》
提到王若冲，我首先想到的是那场离别。
三年前，若冲考入师大附中高一（1）班，我是她的班主任。然而仅仅过了半个学期，她便转入了国际部。大家在班会上为她送别，说道座位一直为她留着，学号也为她留着，一班永远是她的家，等等。虽然只相识了不到一百天，但学生们的情谊令人动容，伤感的离别场景永远定格在了二〇一三年十一月十一日。
转眼，这个有着本年龄段少有的沉稳与大气的女孩儿要出书了。我一点儿也不感到惊讶。我清楚地记得，她很热爱文字，并且热爱思考，对文本阅读和周围事物往往都能提出独到的见解。最近一年来，还时常能在微信上看到她撰写的辛辣影评，更觉其笔力日进，势不可当。
她让我写一篇序。我既荣幸又惊讶，唯恐“人微言轻”，有负所托，但其意已决，为师之心，自当为学生倾尽绵力。我几乎用两个多小时在手机上看完稿子，后来又来来回回翻看了数遍，我真心为若冲感到高兴。
出一本书也许是很多人都曾拥有的宏愿，但是又有多少人能够做到呢？我在初中时，语文老师鼓励我们写日记，并送上两句话：“印上青春足迹，记录生命流程。”结果，从初中到高中，从大学到工作，我的日记本换了一个又一个，但留在里面的印记总是蹦蹦跳跳，缺乏贯通之气。将一个本子印上往事尚且不易，遑论将往事印成一本书了。作者小小年纪，却能在繁忙的高中生活里，开辟很多孤独的夜晚，静思疾书，萧然自得，这份对文字的热爱与执着，令人感佩。
或许是遗传了作家母亲的强大基因，八岁的若冲就开始写故事，后来又偷偷地写小说，但因为怕自己写得不好，尤其是怕得不到妈妈的认可，就把所有的心血压在箱底，不敢示人。哪怕是初中开始在报刊上发表文章，她也没敢拿给妈妈看。可以说，《飘二代》不仅是若冲第一部出版的小说，更是她向母亲宣示精神独立的一部小说。是的，她还不满十八岁。
那么，何为“飘”呢？这里至少包含以下几个层面：
首先，这是空间意义上的飘荡无根。李锦怡说：“在路上的时候，我总是感觉自己飘起来了，随着风，居无定所。有时候我会想到在广州时的日子，还有和王尚、染秋在一起的那段时光。……身边的同学几乎都是跟着父母从四面八方飘来北京，后来一到十八岁，大家又各自东奔西走。”父辈远离故土，子辈又进一步远离故土。他们不断地更换环境，更换同学和老师，更换朋友，青春就这样飘逝，以致于对他们来说，只有“籍贯”，而没有“故乡”。第一章里安然送给李锦怡的后来断了线的红风筝，天安门广场上空令人恍恍惚惚的风筝，不正是对每个人的绝佳隐喻吗？飘一代如此，飘二代如此，三代四代五代呢？现代人这种与生俱来的乡愁，让人有种无力感。
其次，这是时间维度上的一去不归。正如张清华在《暮雨乡愁》中所说：“乡愁不是恋物，而是自恋，它所牵挂的不是那片事实上常常显得很抽象的祖居之地，而是悲悼自己的生命与韶光。古往今来的那么多思乡的诗篇……歌者哀叹的是岁月的逝水对自己无情的抛掷。”可以说，这部小说抒发的青春之愁，就属于这个维度的乡愁。青春只有一次，李锦怡的青春既充满了欢乐与幸福，也不乏遗憾与迷茫。
“你觉得我有没有虚度光阴？”我转向车窗外，问杜嫣。
她回头，然后说：“这得问你自己。”
“我不知道。”我摇了摇头，“有时候我会想起染秋，想起我一直渴望拥有她那样青春—她的主题一直那么明确那么耀眼。到头来我的青春都和想象里差之甚远。”
不管这段青春与她的想象差了多远，但正如兰波所说的“生活在别处”一样，有了从不缺席的遗憾，生活才更真实可爱吧！她告别满载青春回忆的列车，在踏上未知前路之前，亲自为过去做个“祭奠”。
再次，这还是心理层面上的为梦追寻。风筝的天性是挣脱，风让它对蓝天的追寻至死不渝。不仅是自认为丑小鸭的李锦怡，还是为了在北京高考买了柬埔寨国籍的卫比特、爸爸离婚后一直不管她的王尚……看似每天漫无目的，实则都在满怀期待地生活。她们因有梦想而努力，而挣脱，而反抗。从这一儿来看，“飘”意即“成长”。
作者在书中不仅表达了对于友谊、青春、梦想、人生和社会的种种思考，还顺便观照了中国教育的某些现实。
李锦怡的第一位班主任侯曼是一位语文老师，她每天布置的摘抄作业格式繁复，黑蓝绿橙各色笔都有严格的使用要求，甚至连页边距都必须是两厘米。她批阅作业时，从来只关心格式，不检查内容。如果有人不按要求完成，她会当众奚落，并严加惩罚。
副班主任聂老师身体不好，经常腰酸背痛，李锦怡心疼老师，自发给她捏肩，聂老师奖给她很多巧克力。但后来发展成半个班的学生为了获取好处而讨好聂老师，谁给聂老师捏肩，她就给谁发糖或者给予其他便利。李锦怡觉得事情变了味儿，不再捏肩，却得到了聂老师含沙射影的批评。
四年级时的班主任柳岸很有童心，他在班会课上带着大家做游戏，写作文前带着全班去树林里赏落叶；但他有时却不懂得尊重学生，他把大家拉到操场，要求一个个“举报”扰乱班级秩序的同学，弃权的同学会遭到体罚。
六年级的班主任常羲有着突出的教学成果和独特的教育方法，但是会为准备一节公开课花上两个月。在这两个月中，学生们反反复复地操练每一个知识点，每一个环节，不允许说出自己的真情实感，一切都得按照老师的完美预设进行。被折磨得死去活来的大家，像迎接节日一样迎接公开课，因为以后就再也不用“表演”《老人与海鸥》了。
初中和高中的班主任张城遥是作者着力最多的老师，也是李锦怡最喜爱的老师。他帅气活泼，富有书卷气，工作极为认真负责，尊重学生，并且对学生关怀备至。虽然张老师差一点儿在考试前走了杨红羽老师的弯路，但是他最后坚守住了原则，他应该是作者心目中理想教师的典范。
作者几乎是用写实的手法塑造了风格各异的教师形象。他们是如此的真实生动，在他们身上，你一定能窥见自己生命中某个老师的影子。作者并没有流于表面，她实际上通过小说郑重地抛出了现实性问题：“我们的教育究竟要培养怎样的学生？我们的教育究竟要用怎样的方式来培养学生？”一直以来，无论是学校教育还是家庭教育，我们可能都在教育孩子要听话，却忽略了让他们学会倾听内心的声音，其错误本质是把“师”“长”凌驾于“道”之上，这并不利于孩子形成独立健全的人格。
李锦怡是个是非分明的学生，当某个老师教育失当时，起初她会选择屈服，但她在成长过程中逐渐学会了坚持原则，敢于通过语言或行为来表达自己的心声。这个看似普普通通的女孩，其实是有着自己的个性主张和独立思考能力的。虽然对自己不太满意，但她是拥有自觉意识
的健康的人。
小说中有一个名字出现了五百六十七次，远远超过了其他的名字，它就是“染秋”。染秋天赋异禀，考试从来都是第一名，是一尊独孤求败的“学神”。她从小被国家项目重点培养，她跟着其他天才少年们一起征战四方，斩获金牌与奖杯无数，五年级起就不断有世界顶尖大学邀请她提前入学，她初中入学时就读完了康德的一本德语原著，但她真正热爱的是钢琴。
染秋是“我”不可逾越的山峰，是“我”渴望的完美形象，但她一直都生活在父母的掌控中，她唯一一次自主的选择却引来了母亲的以死相逼，后来染秋投了未名湖。染秋生来光环无数，却无法照亮哪怕一架钢琴，她是作者寄予最多同情的幻影。染秋的悲剧为什么会发生？是谁害了她？和现实中类似的事件一样，它不断拷问着这个社会，令任何人都无法回避。
或许，可以代作者武断地一问：我们的社会是需要更多的李锦怡还是染秋？
至此，我认为王若冲创作了一部青春题材的现实主义作品，似乎并无不妥；而说她在这部作品里展示了自己的野心勃勃，大概也未尝不可吧！一个十七岁的少女，能够通过较为得当的剪裁、叙事，运用温情却不乏冷峻的笔触，塑造出众多特征鲜明的人物形象，表达自己的独立思考和人文情怀，实属难能可贵。这一切使得这部小说干净纯粹，可圈可点，也使读者对她的下部小说充满期待。
这部小说里有悲伤，但并不绝望，相反，它充满了对生活的热爱、信心和勇气，而这些能够给我们直面任何困难的力量。就像她在高一创作的诗歌《灯》中表现的那样，手中捧着一盏灯，并不是因为要投奔光明，而是要用它来直面黑暗。
是为序。
