摄影中的美：摄影与眼睛、思想和心灵的表达（全彩）

《摄影中的美：摄影与眼睛、思想和心灵的表达》，全书基本上是一台600D拍出来的。这本书介绍了一个新鲜的拍摄方法，帮助你实现全新的表达，甚至建立不同的生活理念：直面世界，简单生活。这就是这位美国大妈的冥想摄影法，简单来说就是走心的摄影。用摄影去发现生活之美、内心之美、细节之美。

时刻保持生活的新鲜感，每天发现新鲜事物并同爱人分享，你是否愿意？与伙伴朝夕相处并洞悉其内心，我们是否能够多爱他们一点点？看到雪花飘落在人行道上，感受它洒落脸庞的轻柔，我们是否可以放开以往寒冷冬日的记忆，仅仅体会那份清凉？我们能否发现绚丽的颜色并简单地欣赏？当然可以，我们能够学着简单而完整地感知世界，避免纷杂的思绪消褪我们的新鲜感。我们也可以培养并增强摄影技能，通过照片讲述新鲜而真实的感受。

朱莉·杜博斯，自2005年以来一直教授冥想摄影法，并曾与米格桑（Miksang）学习与实践培训课程。2009年，她在美国科罗拉多州博尔德建立了米格桑冥想摄影学院，学院的学生遍及北美和欧洲。每年夏天，茱莉都会通过学院举办国际冥想摄影培训班。

以一种温和的方式讲述了如何利用相机来表达我们的生活经历，用相片讲述如来来体验视觉世界。
——《纽约时报》

序言 006
1 诞生，无条件表达的土壤 014
2 学会放手，单纯地看 022
3 热情、快乐而自然：开放的感知 030
4 真实感知、真实表达 040
5 培养简单的思想 048
6 主要元素：平静与意图 056
7 发展新的视觉模式 064
8 闪电之光 070
9 完整的停顿 078
10 信赖我们的体验 086
11 全身心投入感知 094
12 以图像结尾 102
13 放松而平静 108
14 亲密视觉：身体与思想相融合 122
15 感知之门：克服厌倦 128
16 开始接触 136
17 探索感知的世界 146
18 悲伤的快乐 154
19 直接感知的热度 166
20 视觉感知：容纳生活的美好 174
21 简单的本质 194
22 真实认知图片 208
23 当直接视觉成为本能 218
24 享受充实完整的生活 226
关于作者 242
鸣谢 243
其他资源 244
照片说明 245

1 诞生，无条件表达的土壤
有一种表达叫作“无条件表达”
它并非来自自身或他人
它突然显现
就像草丛中的蘑菇
或者闪电与雷雨
—— 邱阳 创巴，《书法艺术》
编写本书的过程中， 我发现写作与拍摄惊人的相像。写作需要从一张白纸开始。这是我们的画布， 我们需要选择落笔的位置， 才能描绘心中的蒙娜丽莎。从脑海中充斥着无数聪明想法的时候开始， 还是排空思绪从空白入手， 以便仅仅表达我们的体验， 或者智慧？ 这是一条分界线， 决定最终的艺术创造源于直接体验，还是经验概念的分界线。
表达的欲望和冲动确实存在。脑电波可以激发我们的思绪， 然后词句自然涌现。我们使用自己独特的腔调， 并且坚信表述的正确性， 如同地底深处的轰隆声，或者穿透云层的阳光。这是我们的经验。
如果选择开放、包容、求知且专注的思想， 抛开评判和解读的欲望，表达的冲动将占据我们的身体， 甚至可能与之产生共鸣。开放是催生无条件表达的土壤。
写歌同样如此。一首歌曲“诞生”之际脑中会出现明显的征兆。那感觉如此强烈，甚至无法抑制。我无暇旁顾，必须完成曲谱，必须看到它完整“诞生”才能安心。
因此， 我必须为灵感提供充分的空间。我需要坐下来， 可能要弹奏几个和弦来调整状态。然后， 在莫名确定如何迈出第一步、如何展开后，我开始创作。最初的创作和写下的曲谱可能并非歌曲真正的前奏， 而是间奏。我必须努力完成整个曲谱， 同时避免对创作过程的干预， 让乐曲自然流淌。这个过程称为“ 校正” ， 目的是确保所有当前表述与期望的内容相一致。
无论谱写歌曲、编写书籍、讲述故事或者拍摄照片， 你都需要跟随当前和接下来的思想与心灵、感受和意图的指向， 类似于表达内容、当前时刻，以及心灵与思想之间的三方会谈。
开放的思想就是一张白纸， 可以为直接视觉感知提供广阔的舞台。白纸意味着容纳、无尽的可能， 以及交流的意愿； 开放的思想将诞生直接的感知， 带来真正的无条件体验与表达。我们需要将思想融入感官， 然后在瞬间完全绽放， 就在此时此刻。所有其他时刻已经消逝， 或者尚未发生，此刻即全部。
我们的身体、呼吸，以及意识中的大地和路面，甚至手臂与腿脚和衣服的纹理，都可以感觉到这个时刻。我们能够感受，感受完整的生命。
同理可证。如果我们做好了准备， 并且时间和空间条件适合， 我们可以赋予仪器表达的能力， 让创作的流程自然流转。波折可能无法避免， 但成果开始显现。我们仅仅需要跟随， 不必思考正在发生什么， 而是观看和全身心的投入。照片是定时、构图、空间和光线组合的结果，没有人为的干预、中断、移动、修改或指手画脚。思绪和评论将阻碍创作的顺畅流转。
据我所知， 自然创作是最生动、最深入的表达方式， 无出其右。如果拍摄伊始就制定了拍摄目标， 例如“ 我今天要拍神奇的自然” 或“ 我想拍到最红、最艳的花朵” ， 我们可能会专注于寻找而忽视其他。筛选将限制我们的体验。
排空所有想法是一个不错的开始， 能够让无条件表达变得更顺畅。要让拍摄成为无条件的视觉表达， 我们首先需要无条件感知。那么， 问题来了，如何实现？
最重要的是发现“ 阿基米德支点” 。我们专注于此时此刻， 这是整个体验的支点。我们的心思开放且专注。什么意思？ 意思就是我们必须心无旁骛，全身心投入现在，抓住并表达扰动思想的对象。开放即是基础。
以此为起点， 我们开始探索眼前的世界， 体验美， 发现光、色、纹理与线条。
我们不知道看到了什么， 我们毫无头绪。没有关系， 我们无须了解。此刻我们与新朋友在一起， 我们可以慢慢地相互熟悉。我们只需关注此刻的体验， 再无更多期待。这是一个神奇的时刻， 因为它突然出现； 这是一种新鲜的体验，因为它没有人为的刻意。
……

万物皆有隙，光自隙中入。
莱昂纳德·科恩
时刻保持生活的新鲜感，每天发现新鲜事物并同爱人分享，你是否愿意？与伙伴朝夕相处并洞悉其内心，我们是否能够多爱他们一点点？看到雪花飘落在人行道上，感受它洒落脸庞的轻柔，我们是否可以放开以往寒冷冬日的记忆，仅仅体会那份清凉？我们能否发现绚丽的颜色并简单地欣赏？当然可以，我们能够学着简单而完整地感知世界，避免纷杂的思绪消褪我们的新鲜感。我们也可以培养并增强摄影技能，通过照片讲述新鲜而真实的感受。
感谢数字摄影技术的发展，让我们可以轻松拍摄鲜活且多姿多彩的照片。不需要漫长、枯燥的摄影技术学习，我们也可以赋予照片鲜活的表达。
即使选择自动模式，我们也可以自己决定如何拍摄照片。只要愿意发现美、单纯地去感受美并且乐于交流，所有人都可以拍出高质量的照片。
新机遇往往伴随着新的问题，创新技术能够为我们带来什么？为朋友和家人拍出更好的照片？在旅途中，我可以记录历史遗迹和风景名胜，然后展示给朋友。我可以循着此前游客的足迹，拍摄那些著名的景点。或者更进一步，我可以借助Photoshop等数字编辑软件创建超酷的图像。
我可以拍摄任意景象，然后创建完全不同的图像，自由发挥并实现艺术创造。我可以学习亮度、颜色等调整功能，在图像中粘贴其他新的元素来创建全新图像。Photoshop可以提供尽情释放想象力的空间。
如果赋予照片全新的表达方式又会如何？你是否曾看到某些难以置信的新鲜事物、某些超乎想象的奇特景象？我们居住的世界缤纷多彩，花一些时间来关注细节而非流于表面，你将发现一个有待探索的广阔视觉世界。不必判断视角的好或坏，无须纠构图是否精巧，无论所处何方，我们都可以尝试全新的方式，探索眼前的世界。
讲授相机使用技巧、拍摄原则和主题模板的摄影课程不胜枚举，但几乎没有人关注如何以开放的心态拍摄真实的照片。要让照片成功且完整地传递我们的感知，我们必须理解眼前的影像；要忠实表达我们的体验，我们必须超越原有观念，真实体验当前所见。
我们必须开放思想，如同一个语言、习俗与外表都截然不同的外来者一样注视世界。我们可以将行李留在旅店的房间中，在新的世界自由漫步。摆脱以往的标签和经验，我们可以保持第一次的新鲜感来重新正视眼前的世界。
旅行并非激发新鲜感和好奇心的唯一途径。颜色、纹理、线条、光等都是周边世界真实而直接的反馈，蕴含着丰富的美。多样的体验可以让我们欣赏并享受触手可及之美，而美丽就在我们的厨房、卧室、办公室、散步的途中，以及注视朋友与爱人的时刻。
这是我们的世界，维持着我们的心跳与血液流动，充实着我们的生命与感知，蕴含着无尽的艰辛、感动、激动、平淡、充实、空虚、孤独和快乐。手中的相机可以直接表现生活的体验—— 表达的情绪可能说不清道不明，但它真实而独特地存在着。照片不仅定格了瞬间的画面，而且承载着我们的情感与思想，同时包含了我们真实的体验。
本书将介绍一个新鲜的拍摄方法，帮助你实现全新的表达，甚至建立不同的生活理念—— 直面世界，简单生活。书中的照片展示了我的眼中、思想中和心中感受到的美，特此与你分享，并期待与更多人共赏。衷心希望这些照片能为你带来更多触动！